Tuesday, 22 November 2011

SYMBOLS IN STONE - sculptor John Edgar interviewed on his art and the future amalgamation of galleries and museums


Auckland sculptor John Edgar celebrates a deep connection to Neolithic art forms
with his minimalist stone pieces, their timeless qualities not preventing him from
exploring contemporary themes in his exhibitions.  Prehistoric influences are
celebrated in the continuity between these ancient forms and the modern themes he
explores.
Edgar’s work is unique, so he says that describing it to someone who has never seen
his work is difficult if not impossible, lacking reference points of other artists.
35 years’ experience in sculpting – mostly stone but also metal and glass – has
meant Edgar can appreciate the way different stones can be shaped, so rocks are
chosen carefully to create a desired piece.  He uses rocks of a similar hardness if
joins are needed that a perfectly flush, grinding them down level.
Edgars exhibitions include “Digit”(fossil code and cyphers),
“Calculus”(investigation of mathematics), “Making Amends” (examining individual
and collective responsibility), “Lie of the Land”(portraying the relationship between
people and the land), and “Flags and Phases”.  Edgar speaks of an interest in
geomorphology and geology, and a desire to manifest the landscape in his pieces as
well as explore abstract concepts like mathematical operations in the Calculus
exhibition, and the digital age of information in “Digit”.
http://www.johnedgar.co.nz/
Public pieces, for example the large pieces in the Auckland Domain, are valued by
Edgar as everyone can interact with them.  Privately sold pieces in contrast have the
disadvantage of being unsure where they end up and how they are looked after.  That
is an advantage of putting pieces in the public domain in museums or galleries, John
says.  He does both public and private commission work, and the next exhibition is
scheduled for 2012.
Also, he contends that the separation between museums and galleries is an arbitrary,
artificial, and unnecessary one; and NZ should follow international trends to
amalgamate the two institutions into “art museums”.  There is art of ages past in
museums, and the separating of the two cultural institutions is not useful in his
opinion.
Edgar dislikes the distinction between art and craft, citing the plurality of the
modern art work.  “Creativity is the most important thing in the world.”
 Edgar is a timeless craftsman working in an ancient medium to communicate and
explore contemporary themes and issues.  He prides himself on creating pieces that
are “parts of the world”- manifested in fragments of stone - to travel into the future
and confront future audiences, challenging them to create their own interpretations
 
of them.
Stone has a certain longevity as a medium, so Edgar’s works will be around for
millennia, just like the creations of prehistoric man are a legacy of their time, his of
ours.

No comments:

Post a Comment